Автор: MILLION
30 Авг. 2019

Музей Орсе в Парижі та мікробудинок в Токіо: 10 головних архітектурних проектів, створених жінками

Що об'єднує дослідників Арктики, військових, програмістів і архітекторів? Всі ці професії в масовій свідомості чітко визначаються як «істинно чоловічі». У США жінок взагалі не пускали на лекції з архітектури аж до 1972 року. Саме тоді з’явився розділ у законодавстві, який забороняв дискримінацію за ознакою статі в освітніх програмах, що фінансуються з федерального бюджету.

.

Сьогодні жінки повноцінні гравці ринку і нарівні з чоловіками проектують найефектніші світові споруди. Так у 2004 році іраксько-британський архітектор Заха Хадід стала першою жінкою, яка відзначена премією Прітцкера. Цю премію можна назвати «архітектурним Оскаром». Середі її численних проектів особлива увага була приділена Центру сучасного мистецтва Розенталя в Цинциннаті та Центральному будинку BMW в Лейпцигу.

.

У 2010 році другою в історії лауреаткою Прітцкерівської премії стала Казуйі Седзіма з Японії. Лорд Палумбо, котрий був головою журі, схарактеризував її стиль як одночасно делікатний і потужний, точний і плавний.

.

Представляємо вам 10 найбільш значущих проектів, розроблених жінками-архітекторами.

.

Union Street Stores в Сан-Франциско, 1963 рік (Беверлі Вілліс)

.

Американська архітекторка Беверлі Вілліс зіграла важливу роль в розробці багатьох новаторських концепцій і практик, які вплинули на зовнішній вигляд міст США. Вона є одним з піонерів створення та впровадження комп'ютерного моделювання в архітектурі. Також Вілліс стала видатним популяризатором ідеї редевелопмента і збереження архітектурної спадщини великих міст. Проект Union Street Stores 1963 року — це торговий комплекс, який був розроблений шляхом адаптивного повторного використання трьох старих вікторіанських будівель. Проект став одним з перших прототипів реалізації ідеї перетворення зруйнованих структур минулого в привабливі та функціональні об'єкти, що задовольняють потреби сучасного бізнесу.

.

Громадський та діловий центр SESC в Сан-Паулу, 1986 рік (Ліна Бо Барді)

.

Італійка Ліна Бо Барті все своє творче життя присвятила Південній Америці. Однією з її найбільш символічних будівель є громадський центр SESC Pompeia, зведений в 1986 році в Сан-Паулу. Це стара переобладнана фабрика з трьома величезними бетонними вежами, повітряними проходами та асиметричними ілюмінаторами замість вікон. Бо Барді з її радикальним дизайном і майже брутальним підходом до роботи втілила в життя своє бачення світу, яке вона назвала «соціалістичним експериментом». Проект став виразом незгоди з політикою тодішньої влади Бразилії.

.

Музей образотворчих мистецтв Орсе в Парижі, 1986 рік (Гае Ауленті)

.

Проект реконструкції застарілого залізничного вокзалу в Парижі підніс італійську архітекторку Гае Ауленті на вершину Олімпу. Коли будівлю відкрили публіці в 1986 році, преса обрушилася на автора з критикою, порівнявши новий музей з похоронною камерою в Стародавньому Єгипті. Ауленті ж, відповідаючи на випади, говорила: «Так, зараз музей критикують. Ось тільки 20 000 осіб вже стоять в черзі на вхід». Час все розставляє на свої місця. Зараз Музей Орсе є третім за відвідуваністю в Парижі. Цей проект приніс Гае Ауленті найвищу нагороду Франції — орден Почесного легіону.

.

Новий музей сучасного мистецтва в Нью-Йорку, 2007 рік (Кадзуо Седзіма)

.

Кадзуо Седзіма є співзасновником токійській компанії SANAA, яка найбільше знаменита своїми нетиповими проектами музейних комплексів. Новий музей сучасного мистецтва, мабуть, є найбільш відомою роботою Кадзуо Седзіма. Після урочистого відкриття музею у 2007 році журнал Conde Nast Traveller вніс його до списку нових архітектурних чудес світу. Це семиповерхова сталева споруда, облицьована анодованим алюмінієм. Музей нагадує нагромадження великих і маленьких коробок. Різні форми та алюміній оживляють будівлю, яка сприймається зовсім по-різному в залежності від погоди та освітлення.

.

Національний музей мистецтв XXI століття в Римі, 2009 рік (Заха Хадід)

.

Ставши переможцем в міжнародному архітектурному конкурсі, 1998 року, бюро знаменитої британської архітекторки розробило проект державного Музею мистецтв XXI століття в столиці Італії. Масштабний комплекс зводився понад 10 років і відчинив свої двері для відвідувачів лише у 2009 році. Це найбільше будинок, над яким працювала Заха Хадід. Об'єкт реалізований у вигляді спіралевидної конструкції з бетону.

.

Ресторан Phantom в «Гранд-Опера» в Парижі, 2011 рік (Оділь Декка)

.

У 1985 році Оділь Декка разом з чоловіком архітектором Бенуа Корнетт заснували своє архітектурне бюро. Два новатори шокували професійну спільноту своїми сміливими ідеями й концепціями. Після загибелі Корнетт в автокатастрофі Декка продовжила втілювати їх загальний унікальний погляд на світ в архітектурі. Так народився проект ресторану в історичній будівлі «Гранд-Опера» в Парижі. 

.

Житловий мікродім Split Machiya в Токіо, 2010 року (Момойо Кайдзіма)

.

Момойо Кайдзіма є співзасновницею токійського архітектурного бюро Atelier Bow-Wow, одного з провідних в Японії. Фірма добре відома культурною орієнтованістю архітектури й своїми дослідженнями. Вони вивчають дуже актуальну в сучасному світі міську функціональну мікроархітектуру. Split Machiya - це приватний будинок, який створений Момойо Кайдзіма і Йошіхару Цукамото в Токіо. На архітекторів вплинула естетика Machiya, будівлі традиційного японського типу періоді.

.

Центр можливостей жінок в Кайонсі, 2013 рік (Шерон Девіс)

.

Американська архітекторка Шерон Девіс — засновниця бюро Sharon Davis Design. Зображенням її філософії соціального дизайну став проект «Центр можливостей для жінок» в Руанді. Мета полягала в тому, щоб створити освітній і громадський комплекс, в якому жінки можуть здобувати освіту, практичні навички по самоорганізації й самозайнятості в ремісництві, садівництві та тваринництві. Основна ідея полягала в тому, щоб з точки зору архітектури центр нагадував Руандійське село. Проект являє собою ряд згрупованих павільйонів, що сукупно вміщують до 300 осіб.

.

Музей мистецтва, архітектури й технології (MAAT) в Лісабоні, 2016 рік (Аманда Лівіт)

.

У 2008 році британська архітекторка заснувала власну майстерню Amanda Levete Architects (AL_A). У своїх роботах Лівіт використовує нові матеріали й сучасні технології. Музей мистецтва, архітектури та технології (MAAT) являє собою монументальну та одночасно витончену будівлю, яка буквально ширяє над навколишнім ландшафтом.

.

Хмарочос Aqua Tower в Чикаго, 2010 рік (Жанна Ганг)

.

Найвідомішою роботою Жанни Ганг можна назвати знаменитий чиказький хмарочос Aqua Tower. 82-поверхова багатофункціональна вежа на відстані нагадує ожилу скульптуру. Жити в цьому будинку — значить перебувати всередині твору мистецтва. Цим проектом американський архітектор кинула виклик соціальної атомізації, яка захлеснула жителів мегаполісів. Студія Gang взяла на себе завдання створити хмарочос, який став би місцем для живого взаємодії людей. Допомагає цьому особлива конструкція балконів. Хвилеподібні та змінюють вигини від рівня до рівня, вони дозволяють бачити, що відбувається кількома поверхами нижче і почати неформальне спілкування з сусідами. Фонд Макартура назвав такий дизайн «оптичною поезією».

.

Джерело

 

Просмотров: 35

Рекомендуем почитать

Paris от Boucheron: новая ювелирная коллекция

Alyona Alyona номінована на міжнародну музичну премію

Леди Гага без фотошопа. Тизер косметического бренда Haus Beauty